Михаил Иванович Глинка — русский композитор, один из основоположников отечественной традиции классической музыки.1 Основные произведения: «Лирический альбом» Глинки и Павлищева (1829);1 оперы «Жизнь за царя» («Иван Сусанин») (1836);1 «Руслан и Людмила» (1837–1842);1 симфонические произведения: Симфония на две русские темы (1834), «Камаринская», фантазия на две русские темы (1848);1 камерно-инструментальные сочинения: «Патетическое трио».1 Глинка сочинял романсы на стихи современных ему поэтов — Баратынского, Жуковского, Дельвига, Пушкина.2 Умер 15 февраля 1857 года в Берлине.12 Прах композитора по настоянию младшей сестры был перевезён в Санкт-Петербург и перезахоронен на

Пётр Ильич Чайковский — русский композитор, педагог, дирижёр и музыкальный критик.14 Родился 25 апреля (7 мая) 1840 года в посёлке Воткинск Вятской губернии (сейчас город Воткинск, Удмуртия).2 Окончил Училище правоведения в Санкт-Петербурге (1859), служил в Министерстве юстиции (до 1863).4 С 1861 года занимался в Музыкальных классах Русского музыкального общества, в 1862 году преобразованных в Санкт-Петербургскую консерваторию. Её окончил в 1865 году по классу сочинения А. Г. Рубинштейна.4 В 1866 году переехал в Москву по предложению Н. Г. Рубинштейна. В 1866–1878 годах был профессором

Франц Петер Шуберт (1797–1828) — австрийский композитор, один из основоположников романтизма в музыке.1 Творческое наследие Шуберта охватывает разные жанры:1 9 симфоний (среди которых восьмая — «Неоконченная»);1 свыше 25 камерно-инструментальных произведений;1 23 фортепианные сонаты;1 множество пьес для фортепиано в две и в четыре руки;1 10 опер;1 6 месс;1 ряд произведений для хора и для вокального ансамбля;1 более 600 песен.1 При жизни и достаточно длительное время после смерти композитора его ценили главным образом как автора песен. Лишь с XIX века исследователи стали постепенно осмысливать

Вольфганг Амадей Моцарт — австрийский композитор и музыкант-виртуоз.2 Один из самых популярных классических композиторов в мире. Оказал значительное влияние на мировую культуру.1 Полное имя — Иоганн Хризостом Вольфганг Амадей Моцарт. Родился 27 января 1756 года в Зальцбурге. Умер 5 декабря 1791 года в Вене.2 Моцарт работал во всех музыкальных формах своего времени и добился в них большого успеха. Многие из его сочинений признаны шедеврами симфонической, концертной, камерной, оперной и хоровой музыки.2 По свидетельству современников, Моцарт обладал феноменальным музыкальным слухом, памятью и способностью к импровизации.

Шехерезада, также обычно Шехерезада (русский: Шехеразада, латинизированный: Шехеразада, [ʂɨxʲɪrɐˈzadə] IPA:), Соч. 35, является симфонической сюитой, написанной Николаем Римским-Корсаковым в 1888 году по мотивам «Тысячи и одной ночи» (также известной как «Арабские ночи»).[1] Это оркестровое произведение сочетает в себе две черты, типичные для русской музыки в целом и Римского-Корсакова в частности: ослепительную, красочную оркестровку и интерес к Востоку, который сыграл важную роль в истории Императорской России, а также ориентализма в целом. Имя «Шехерезада» относится к главной героине Шахерезады из «Тысячи и одной ночи «. Это одно из самых популярных произведений Римского-Корсакова. [2] Предыстория Зимой 1887 года, работая над завершением неоконченной оперы Александра Бородина «Князь Игорь», Римский-Корсаков решил сочинить оркестровую пьесу на

«Жизе́ль, или Вили́сы» (фр. Giselle, ou les Wilis) — «фантастический балет» в двух актах композитора Адольфа Адана на либретто Анри де Сен-Жоржа, Теофиля Готье и Жана Коралли по легенде, пересказанной Генрихом Гейне. Хореография Жана Коралли с участием Жюля Перро, декорации Пьера Сисери, костюмы Поля Лормье[фр.]. Премьера состоялась 28 июня 1841 года в театре Королевской академии музыки, на сцене Опера Ле Пелетье (Париж). Главные партии исполнили Карлотта Гризи (Жизель), Жюль Перро (граф Альберт), Адель Дюмилатр[англ.] (Мирта) и м-м Ролан (Берта). Действующие лица Жизель Берта, её мать Граф Альберт Батильда Ганс, лесничий Вильфрид, оружейник Герцог Вилисы: Мирта, Монна, Зюльма Краткое содержание балета [править | править код] Действие I Деревня в горах, окруженная

«Журавлиная песнь» (баш. «Сыңрау торна») — первый башкирский балет в трёх актах. Либретто Файзи Гаскарова. Музыка композиторов Загира Исмагилова и Льва Степанова. Либретто балета написано по мотивам башкирской народной легенды «Сынрау торна». Содержание 1История балета 2Либретто балета 3Примечания 4Литература 5Ссылки 6Видеозаписи История балета Балет «Журавлиная песнь» («Сыңрау торна») Загира Исмагилова и Льва Степанова в 3 актах был создан в 1941 году по мотивам одноимённой башкирской народной легенды «Сынрау торна». Премьера состоялась в 1944 году на сцене Башкирского государственного театра оперы и балета. Состав постановки 1-й редакции: автор либретто: Файзи Гаскаров; балетмейстер: Нина Анисимова; дирижёр: Хасби Фазлуллин; сценограф: Галия Имашева. исполнители

«Спящая красавица» — балет П. И. Чайковского на либретто И. Всеволожского и Мариуса Петипа по сюжету одноимённой сказки Шарля Перро; состоит из пролога, трёх действий и апофеоза. Написан в 1889 году, представлен публике в 1890 году. История создания До Чайковского к тому же сюжету обращался французский композитор Фердинан Герольд, сочинив балет с таким же названием (буквально: Красавица в спящем лесу — La Belle au bois dormant) по либретто Эжена Скриба. Этот балет впервые прошёл на сцене Парижской Оперы 27 апреля 1829 в постановке балетмейстера Жан-Пьера Омера с участием Марии Тальони, Лиз Нобле и др. Новая версия Чайковского и Петипа была признана выдающейся и балет

«Лебеди́ное о́зеро» — балет Петра Ильича Чайковского, написанный в 1876 году, в четырёх актах. Либретто Владимира Бегичева[1] и, возможно, Василия Гельцера с дополнениями самого композитора. Американский исследователь Дэвид Браун[англ.] творчества Чайковского утверждал, что истоки балета восходят к 1871 году, когда семья сестры композитора Александры Давыдовой с активным участием самого композитора осуществила в имении Каменка любительскую постановку именно на этот сюжет. Пётр Ильич выступал в роли режиссёра-постановщика и балетмейстера. Его младший брат Модест танцевал Принца, а старшая и любимая племянница Татьяна исполняла роль Одетты[2]. Сюжет и танцы В основу сюжета положены многие фольклорные мотивы, частично использованные до

«Щелку́нчик» — соч. 71, двухактный балет П. И. Чайковского на либретто Мариуса Петипа по мотивам сказки Э. Т. А. Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король», балетмейстер-постановщик Лев Иванов. В основу либретто легло переложение сказки, сделанное в 1844 году Александром Дюма-отцом[2] (театральная энциклопедия ошибочно называет автором переложения Дюма-сына[3]) и опубликованное в том же году под названием «История Щелкунчика»[4]. Несмотря на сохранение основной сюжетной канвы сказки, перевод Дюма представлял собой новый её вариант, отличный от оригинала. В связи с частичным изменением сюжета сказки Гофмана сюжетная версия либретто предстаёт в более сглаженном, сказочно-символическом виде[5]. Премьера балета в постановке Льва Иванова состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге в один вечер